Омский музей Кондратия Белова

Омский музей Кондратия Белова

Музей народного художника России Кондратия Петровича Белова открылся в Омске в марте 1991 года, уже после кончины художника. Но дом для своего музея Кондратий Петрович успел выбрать сам: старинный особняк в центре, на бывшей Плотниковской улице (ныне улица Ч. Валиханова) - очень ветхий, крайне запущенный, но все еще хранящий следы былой красоты. Несомненно, его ожидала печальная участь многих других бесследно исчезнувших памятников деревянного зодчества. Именно желание уберечь старинный дом от сноса и заставило Кондратия Петровича выбрать его для своего музея.
Известно, что в России надо жить долго, чтобы чего-нибудь дождаться. Кондратий Белов всего два года не дожил до 90-летия и успел дождаться многого: широкого признания, славы лучшего сибирского пейзажиста, почетных званий - заслуженного деятеля искусств РСФСР, народного художника РСФСР и неофициального титула "патриарх сибирской живописи". Музеи охотились за его картинами, а персональные выставки проходили в лучших, самых престижных залах Москвы, Ленинграда, многих сибирских городов. Кондратий Петрович успел дождаться даже собственного музея: решение о его создании было принято еще при жизни художника - факт, для провинции невероятный и говорящий о громадном культурном значении творчества К. П. Белова больше всяких слов.
Теперь в одном из залов этого небольшого, уютного, теплого музея среди прочих работ висит и самая последняя картина художника, датированная 1987 годом. На ней изображено старинное сибирское село Пача, привольно раскинувшееся на берегу Томи. Здесь в большой крестьянской семье прошло детство будущего живописца. Именно здесь впечатлительная душа мальчика впервые раскрылась навстречу суровой красоте сибирской природы. Высокое небо с клубящимися облаками, плавное течение величавых рек, потемневшие от времени дома на берегу - все это, несомненно, пришло в творческое воображение К. П. Белова из детства и навсегда осталось на его полотнах.
Небо, вода, облака. Они есть почти на каждом беловском полотне. Но это не простой перепев полюбившегося мотива. Кисть мастера во всем следует природе и, как природа, не знает повторений. Влюбленный глаз улавливает тончайшие нюансы настроений; в бесконечно знакомом видит новое, необычайно красивое и значительное; в обыденном угадывает свою особенную жизнь, внешне подчас незаметную. Высокая точка зрения, с которой живописец смотрит на открывающиеся перед ним просторы, дает возможность широких обобщений. И, оставаясь глубоко лиричными, пейзажи обретают эпическое звучание. Их монументальность, космичность, соответствуя характеру сибирской природы, вполне выражают и самобытность, неповторимую оригинальность натуры самого художника.
"Кондрат! В нашей художественной среде это имя приобрело значение художника-сибиряка. Это имя символизировало прочность, ясность, крепость, самобытность художественного творчества. Около этого имени формировалось не одно поколение сибирских художников Влияние его на развитие сибирской культуры велико" - так писал о своем друге А. И. Алексеев, народный художник РСФСР, действительный член Академии художеств СССР.